Thaddaeus Ropac
오스트리아의 컬렉터 타데우스 로팍Thaddaeus Ropac은 잘츠부르크, 파리, 런던뿐 아니라 서울에서도 3년간 갤러리를 운영하고 있다. 초창기부터 현대미술가, 현재는 이불(1959년생) 같은 한국을 대표하는 아티스트나 제이디 차(1983년생), 정희민(1987년생) 같은 신진 아티스트를 후원한다. 한국 미술은 전쟁 이후 다시 시작되었기 때문에 다른 곳과 달리 미술 사조 중심적으로 발전했고, 타데우스 로팍은 AG 그룹과 단색화가 가장 급진적인 미술 사조 중 하나라고 여긴다. 예술을 사회의 한 부분으로 보는 그는, 이 철학을 용산구 독서당로 122-1에 위치한 갤러리에 녹여냈다. 그렇다면 왜 서울일까?
타데우스 로팍에게 직접 물었다. “개인적으로 서울과 인연이 있습니다. 서울에 처음 오게 된 계기는 아티스트들의 전시 때문이었어요. 특히 2007년 국립현대미술관 과천에서 게오르그 바젤리츠Georg Baselitz가 한국에서 첫 전시를 했는데, 그때 서울에 대해 잘 알게 되었습니다. 예술 중심지가 되려면 여러 가지 요소가 필요해요. 서울은 파리와 런던처럼 훌륭한 미술관뿐 아니라 뛰어난 컬렉터와 큐레이터가 존재합니다. 한국에서 미술품을 수집하는 전통은 오랜 세대에 걸쳐 이루어졌고, 컬렉터들이 서울·부산·대구 등 전국에 있습니다. 오늘날 시장은 매우 글로벌하고, 고객들은 전 세계에서 열리는 갤러리와 아트페어를 보러 여행을 다니기도 합니다. 그럼에도 갤러리마다 독특한 고객층과 커뮤니티가 있어 거기에 잘 맞춰야 합니다. 각 갤러리가 형성하는 커뮤니티가 매우 중요하고, 갤러리 간 국제적 소통이나 교류 또한 매우 중요한 부분입니다.”
갤러리를 하나의 아이디어로 정의하기란 쉽지 않다. 시간이 지남에 따라 갤러리도 사회 흐름에 적응하고 변화해야 한다는 것을 타데우스 로팍은 잘 이해한다. 1983년 갤러리를 처음 시작했을 당시는 예술계가 더 엘리트 중심으로 협소하게 정의되던 시절이었다. 타데우스 로팍은 “예술 작품을 단순히 판매하는 것이 아닌, 배치하는 것”이라는 방식으로 접근하며, 작품의 최종 목적지를 세심하게 고려한다. 아티스트들이 보여준 무…
